;  「so，这是你的核创作理念？作为作者，只负责创作，然后交给观众去理解？」

    「这不能叫做创作理念，这算是对待作品的态吧。」

    方哥耐心纠正，不是为了辩解，而是为了让观众能够更加「自主」的接受影片。

    「在我们文学界，经常讲：作品一旦成型，就不再只属于作者。

    西方也有一句谚语，叫做：1000个人心中就有1000个哈姆雷特。

    意思是每个人都有只属于他自己的理解。

    我对待作品的态度非常开放，当我完成它，你们就可以随意解读，至于你们的理解是不是我的真正创作意图，那不重要。

    重要的是你们的感受，是你们的喜乐，是你们在某一瞬间的沉浸所带来的心灵触动。

    这些统统归于你们，与我不相干。

    什么叫做作者电影？

    我想表达的东西已经酣畅淋漓的表达出来了，我提供了一个基础，你们在这个基础上和自己的一部分进行对话，或遗憾或和解，不必感谢我。「

    在坎城这种场合，方星河讲话刻意地意识流了一丢丢。

    模糊、玄虚、自我，但现场观众就吃这套。

    话音刚落，掌声再次响起。

    莫妮卡不得不等到环境再次恢复安静，才能继续采访。

    「那么，SR，你为什么会将自己的第一部导演作品，选定为这样个题材？」

    这是一个阐述创作背景的必要环节。

    方星河很配合，上高度嘛，哥们太擅长了。

    「因为在青少年群体中发生的霸凌，尤其是在校园等封闭场合里发生的霸凌，早已经是一个世界性的痼疾。

    它和爱情一样，没有地域之分，没有人种差异，也不因文化语言而不同。

    中国的校园里有霸凌，法国的校园里有霸凌，美国的校园里一样有霸凌，如此普遍的现象意味著什么？」

    莫妮卡马上捧眼：「什么？」

    方哥斩钉截铁，用英语吐出好几个大长句「意味著现代社会的发展为青少年之恶提供了足够的温床，意味著我们所有人在社会层面上对于这问题的关注远远不够，意味著家庭教育和校园教育的双重缺失，意味著成人压力正在不可遏制地向著低年龄段传导，意味著全世界所有的社会学家教育学家作者编剧导演都对这些负有不可推卸的不作为之罪！「

    义正言辞，激情澎湃。

    超强的台词功底为这些超级难的长句提供了极其震撼的效果，听到他的指控，现场一片惊呼，继而，更加热烈、如雷鸣一般的掌声再次响起。

    「好！」

    来自《干死比尔》剧组的坤弟高举双手，用力叫好。

    评审团成员不能够在现场对于参赛影片流露出任何明显情绪，所以从主席到姜文，他们只能轻轻地附和式鼓掌。

    但是，只要仔细观察他们的表情，就能够清晰发现，大部分评委眼底都含著